梅县提线木偶戏（又名傀儡戏、吊线戏、俗称线剧）表演艺术，历史悠久，伴随客家人的第三次大迁徙，在明朝万历年间（1573年—1620年），由江浙地区经福建省流传梅县至今，是各种木偶戏中和木偶舞台艺术形象中最完整、最完美、动作表演最复杂，操作难度最大的一个木偶艺术品种，是中国稀有提线木偶艺术剧种，也是国际性木偶艺术剧种之一。2009年被广东省人民政府批准为第三批省级非物质文化遗产项目。

　　在木偶戏中，角色一般分为“生、旦、丑、公、婆、净”6大行当，表演程式是“唱”、“做”、“念”、“打”。唱以古装汉剧西皮、二黄腔板为主和民间小调等。擅演丑行道白、对白、风格不同的客家方言戏。表演程式的“唱、做、念、打”及演唱的“西皮”、“二黄”为主的板腔，与古装汉剧相当。特有的伴奏乐器，文乐有头弦（俗称：吊圭子）。武乐有大苏锣和号头，如同“国粹”京剧伴奏乐器中的“三大件”。而汉剧，原称汉曲，又称皮黄腔。客家人称其为外江戏。中国当代著名木偶表演艺术家，梅县木偶剧团首任团长谢发，吸收客家山歌，民间小调创作的“傀儡腔”是梅县木偶戏中的独特唱腔。它主要内容和表现形式为：

　　一、演出剧目

　　传统戏。以民间故事、民间传说和历史人物为题材，通过艺人的锤炼而形成的较为规范的剧本。代表作：《化子进城》、《凤岭缘》。

　　丑行戏。以客家方言为主，学习相声说唱、道白、对白、抢白的伶俐口齿、灵活敏捷、插科打诨、信口开河、喜怒笑骂、互相嘲弄、一问一答、丝丝入扣、妙语连珠的语言功。代表作：《魂老婆》。   

　　二、表演艺术

　　梅县木偶剧团在演出中，不但坚持以传统的高台提线木偶戏为主，而且从单一的提线表演，发展到杖头、布袋、人偶同台合为一体的艺术表演。在提线技艺上，一个木偶人，最初仅有3至5根线，发展到10根线，主要的12根线，特殊的木偶有20多根线。有硬线、有软线。不管线是多少根，软硬全靠演员10指连线操纵，由软使到硬，由硬使到软。一个手指头要管3根以上的线路，把木偶人表演得活灵活现，达到神奇的技艺水平。在编导和音乐唱腔的设计中，不但坚持以中州古音的“二黄”、“西皮”板腔为主的被誉为“南国牡丹”的汉剧戏曲和汉乐音乐，又能在传统的基础上进行行腔、变腔和设计新腔唱法；而且根据剧情需要，灵活采用富有中原古韵的客家山歌、民间小调，甚至流行音乐等，努力塑造丰富生动的艺术典型形象。

　　三、音乐唱腔    

　　梅县木偶戏演奏器乐有：头弦、洋琴、二胡、中胡、椰胡、三弦、唢呐、笛子、提胡、大提琴、大鼓、铜锣、小钗、大拨、铜钟、板眼、小鼓等。唱腔、音乐以汉曲、汉调为主，采用客家山歌、民间小调，对话用中州普通话和客家方言。曲调优美、热烈奔放、动听感人。对白令人捧腹大笑、幽默诙谐。特别是“傀儡腔板”富有浓郁的乡土风味，在客家地区广受欢迎。它是己故木偶艺术家谢发，在吸收民间小调精髓的基础上发展创造出来的，并为客家地区各类型专业剧团借鉴和应用。

　　在创作与探索艺术表演创新的过程中，古老的提线木偶表演艺术在当代得到不断的“推陈出新”，集中州古音的汉剧、汉乐和中原古韵的客家山歌、民间小调、现代音乐歌舞、古装戏与现代戏、神话剧与童话剧等多元而独特的木偶表演艺术。不但具有戏剧通常意义上的文学艺术、表演艺术、舞台美术等，还包含了木偶造型艺术、中州古音、中原古韵的语言艺术和曲艺等更多的典型独特的艺术元素，堪称客家文化艺术中的“活化石”。